不久前，美国菲利普斯拍卖即将安迪·沃霍尔完结于1962年的丝网印刷著作——《开口而笑的玛丽莲·梦露》以3820万美元的价格售出。菲利普斯之前估计这幅画作大约能以3000万美元的价格拍出，但在竞争对手苏富比和佳士得为期两周的拍卖活动创成交额纪录后，菲利普斯将这幅桔色布景、29英寸画作的要价进步至3500万美元，并终究高价成交。
毫无疑问，沃霍尔是20世纪最重要、最具影响力的艺术家之一。作为当代艺术的超级巨星，安迪·沃霍尔早已被冠上各种尖端头衔：波普教皇、“美国的毕加索”、艺术商场的“道琼斯”……在今日，即便距安迪·沃霍尔去世已逾越25年，他的著作依然是国际艺术圈最大的生意之一，他的著作也屡次在拍卖场创下天价。“上世纪50年代，当安迪·沃霍尔开端画《金宝汤罐》时，一幅著作连100美元都卖不到。而今日，这些画作能拍到4000万到1亿美元。”安迪·沃霍尔美术馆馆长埃里克·夏纳说。
有许多原因使得沃霍尔的艺术商场被以为是战后当代艺术的榜样，包含它的规划、标志性的买卖、艺术家作为潮流引领者的威望，以及产品出资的潜质。他具有一个符号化、易于辨认的姓名和画风；他是一个多产的艺术家；他的著作经常上拍卖行，且常以令人夺目的价格成交。2002年以来，沃霍尔一向位列全国际成交纪录最多的艺术家前三强。2007年，其著作以拍卖成交4.28亿美元的总价位居第一。而之后的两年里，沃霍尔的商场体现急剧下挫，其间相同多产的毕加索重回第一方位。尽管如此，没有人为此过分担忧。由于随后的商场行情即证明，沃霍尔一些佳作的价格并不可能会遭到商场低迷的影响。
2010年，沃霍尔著作销售总额高达3.13亿美元，占一切当代艺术拍卖成果总额的17%。这一骄人的成果比前一年增加了229%，事实上，没什么人能像沃霍尔那样从惨淡中取得如此大的反弹。更重要的数据还在后边——从1985年到2010年末，沃霍尔的拍卖均价涨了3400%。而同期当代艺术商场的增加总额大约只要其一半，道琼斯指数更只增加了其1/5。
2012年，沃霍尔成功登上了艺术家拍卖成果排行榜的首位，拍卖总成交额高达3.803亿美元。
我国观众关于安迪·沃霍尔的认知来自于网络或拍卖行的各种数据。正在上海当代艺术博物馆展出的“安迪·沃霍尔：十五分钟的永久”或许会给观众一个愈加立体和鲜活的沃霍尔。此次展览是亚洲有史以来最大型的安迪·沃霍尔回顾展，时刻跨过了沃霍尔从上世纪40年代至80年代的艺术生计，共展出绘画、拍摄、丝网印刷、素描以及雕塑等著作400多件，包含其带有激烈个人风格和印记的《金宝汤罐》、《伊丽莎白·泰勒》、《杰奎琳》、《玛丽莲·梦露》等代表作。这也是安迪·沃霍尔第一次完整地呈现在我国观众面前。
安迪·沃霍尔的著作是产品社会、都市文明和现代传达的产品，其最显着的特征便是机器出产式的仿制，完全相同的产品元素在画面中重复呈现，构成独特的货架式画面，货架正是工业文明的独特景象。他的著作中最常呈现的是名人以及人们了解的事物，比方玛丽莲·梦露和埃尔维斯·普雷斯利。
《玛丽莲·梦露》是安迪·沃霍尔最具代表性的著作之一，它给沃霍尔带来了极高的重视度。在这幅创造于1967年的画作中，沃霍尔以梦露的头像作为画面的根本元素，一排排地重复排立。而这一个个颜色简略、规整单调的梦露头像，也正反映呈现代商业化社会中人们百般无奈的空无与怅惘。这一著作直到沃霍尔去世10多年后，仍被英国艺术界评选为20世纪最有必定的影响力的5件艺术品之一。
“梦露和沃霍尔算得上是同一年代兴起的艺术家，但梦露其时的名誉要比沃霍尔高得多，画《玛丽莲·梦露》正源于沃霍尔不甘孤寂的心态，他很想知名。梦露去世了，沃霍尔觉得这是一个成名的机遇。他在梦露去世一周，许多人还沉浸在沉痛中时，就开端画《玛丽莲·梦露》。成果也确如他所想，人们由于重视梦露，而重视了他的艺术。”埃里克·夏纳在谈到《玛丽莲·梦露》时说，“在去世25年之后，沃霍尔仍然是一个杂乱的、经常被误解的人物。”
沃霍尔斗胆测验凸版印刷、橡皮或木材拓印、金箔技能、相片投影等各种仿制技法。他最拔尖的风格是透过丝网印刷方法和不断重复印象，将人物画成视觉产品。
策展人尼古拉斯·钱伯斯将展览命名为“安迪·沃霍尔：十五分钟的永久”，是由于沃霍尔曾说“未来每个人都可以成名15分钟”。沃霍尔将群众媒体上一闪即逝的现制品记录下来，以艺术著作的方法刻在观众的回忆傍边。策展团队以“15分钟的永久”为题，再向安迪·沃霍尔致以敬意。
安迪·沃霍尔博物馆一直致力于对沃霍尔日子以及艺术创造进行推动和研讨，自1996年起，由沃霍尔博物馆主办或合办的展览，其观展人数已逾越了900万。沃霍尔博物馆通过多年参议与尽力，总算同上海当代艺术博物馆及纽约梅隆集团达到协作协议，将“安迪·沃霍尔”初次面向我国观众。
安迪·沃霍尔不仅是美国波普艺术的领军人物，他对我国的艺术创造也产生过必定影响，我国的政治波谱与艳俗艺术都与安迪·沃霍尔有联系。策展人钱伯斯也以为，“波普艺术”并非一个独立的源于英国或美国的艺术观念，而是对任何一个特定当地其社会环境的一种回应。80年代初，波普艺术进入我国艺术家的视界，我国艺术家们开端把这种首要来自于美国的波普艺术言语学习过来，作为反映其时社会问题的一种手法，并以此方法使艺术能及时地参加到群众日子中。此种美术现象的呈现关于其时的我国美术界影响很大，致使90年代今后构成了席卷我国艺坛的波普画风。可以说，安迪·沃霍尔触动了国际各地的画家们“投入到实际中去”的心情闸口，他们在交融与学习下又创造出了具有个人特征的艺术言语，构成了新的波普方法。
新疆反恐誓师大会不以GDP论英豪王素毅 被查询白岩松批国足野生东北虎袭牲畜河北泊头灭门案会所似人民大会堂艾薇儿法国完婚超级地球DNA判定假羊肉串富豪相亲要童贞C1F9假钞朴槿惠清华讲演李天一家长不抱歉纪检会员卡零持有